Это занятие посвящено аналоговым цветовым сочетаниям. Аналоговые цвета - это цвета, которые находятся рядом с друг другом. Это может быть два, три цвета (желтый, оранжевый, красный). Такая тесная взаимосвязь создает гармоничную и целостную цветовую схему, что делает аналоговые цвета особенно эффектными при написании картин на тему состояния природы, где требуется ощущение единства и спокойствия.
Примеры аналоговых цветовых сочетаний
На пленэре у моря - сочетания синих, бирюзовых, голубых, изумрудных колеров в картине создаст ощущение спокойствия тепла и расслабления.
На пленэре в лесу - осеннее тепло, золотая листва. Мы берём сочетание красного, оранжевого, желтого. Создается ощущение грусти, тишины.
Городской пейзаж в картине - преобладает изысканная цветовая гамма из различных оттенков серого, темно-серого, черного с небольшими тончайшими оттенками бежевого, коричневого, серебристого цвета. Я люблю такое состояние в городе, это обычно поздняя осень, листвы уже нет, только общий тон и линейный рисунок - крыши домов, окна, стволы деревьев с узорами из веток.
В такой спокойной гамме получаются очень настроенческие картины. Живопись построена на нюансах, на мягких переходах и сочетаниях цветов, составляющих единую цветовую гамму. Также важно не забывать про контрасты. Если все цвета будут равнозначными по массе и по тону, работа может получиться скучной, потому что взгляду будет не за что зацепиться.
Мы начнем с круга Иттена и посмотрим цвета малого контраста (аналоговые сочетания цветов). Я вырезала из белой бумаги сектор для трёх цветов и показываю, какие могут быть варианты аналоговых сочетаний.
Принцип работы с нюансными сочетаниями
Сначала выберите базовый цвет, который станет основным колером вашей картины. Для тёплого состояния можно взять базовый цвет из тёплого спектра, например, красный, оранжевый или жёлтый. Но лучше брать не чистый колер, а смягчить его белилами или добавить немного чёрного цвета. Для более прохладной и спокойной атмосферы выберите такие цвета как синий, зеленый или фиолетовый.
Выбрав основной цвет, подберите один или два соседних цвета из цветового круга, чтобы дополнить его. Эти цвета должны находиться рядом с вашим основным цветом и работать вместе, создавая плавный, гармоничный переход. Например, если ваш основной цвет - синий, в качестве вспомогательных цветов можно выбрать сине-зелёный и сине-фиолетовый.
Используйте оттенки и переливы выбранных цветов, чтобы добавить глубины и разнообразия. Оттенки создаются путем добавления черного к основному цвету, в результате получаются более тёмные тона. При добавлении белого получаются более светлые оттенки. Например, если ваш основной цвет - синий, используйте тёмно-синий и небесно-голубой, чтобы придать контраст и размеренность.
Не бойтесь смешивать нейтральные цвета, такие как белый, черный и серый, чтобы сбалансировать яркие оттенки. Они также могут стать чистым фоном, на котором будут выделяться выбранные вами цвета.
Можно построить картину только на нюансах. И есть интересный ход, который очень эффектно смотрится в работе. Для оживления картины делаем цветовой акцент, который будет являться дополнительным цветом к нашей группе аналоговых цветов. Например, для изображения городского пейзажа подойдут серебристые, серо-голубые, тёмно-серо-синие оттенки. Это будут доминирующие цвета. А в качестве акцентов - золотистые огни в окнах домов. Например, на пустынной серо-голубой улице – жёлтое такси или красный огонек светофора. Живопись на нюансах - это сдержанная цветовая гамма с небольшим акцентом дополнительного цвета, она даёт прекрасные результаты.
Мое творчество построено в основном на использовании малого контраста. Для меня активный цвет, а тем более активный контраст вызывает эмоциональный всплеск, не всегда нужный для восприятия живописи не близок. Я люблю именно нюансные сочетания. Мне кажется, что при той эмоциональной нагрузке, которая нас окружает во внешнем мире, в собственном мире хочется душевной тишины и спокойствия.
На следующем видео показываю, как начинаю работать на сером фоне. Ещё раз повторю, что не люблю белый фон. В данной работе я отталкиваюсь от тёплого серого, чтобы выдержать тональное равновесие. Выдерживаю работу на сближенных цветах. Не стараюсь копировать заготовленный рисунок, а создаю некую ритмическую композицию. Приступаю к деталям в самом конце, прорисовываю акварельным карандашом линии крыш, домов и деревьев. В самом конце «зажгла» свет на улицах и в окнах домов.
ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ
Берем тот же референс, который вы использовали на предыдущих занятиях и начинаем работу. Главная задача - не копировать пейзаж, а создавать своё ощущение от вечернего города. Постарайтесь не зависеть от цвета ваших объектов. Найдите, выберите нюансную группу цветов, которые подходят для вашего сюжета. Я буду рада увидеть у вас не раскрашенное фото, а картину.